miércoles, 10 de junio de 2015

Meditaciones artísticas 3

Nunca se me ha preguntado, al menos que yo recuerde, qué es el arte para mi, qué pienso acerca de éste. Tengo muchas reflexiones al respecto que me gustaría compartir. Escribiré un poquito hoy e iré completando mis meditaciones con el tiempo.

Y es que he escuchado a muchos artistas hablar sobre esto y nunca he estado de acuerdo con lo que han dicho. A excepción de una vez que uno afirmó: "crearte tu historia y creerla, esto es el arte". Muy acertada, según lo que había observado hasta entonces.

Encontrar tu pequeña verdad, reflexionar en un sentido y defenderlo con tu obra, expresarlo. Esto se cumple en todos los artistas que había visto hasta entonces.

En absoluto yo he reflexionado en una dirección y la he defendido como algo mostrable al mundo, como un "Ey, escuchen lo que tengo que decir. Tengo una verdad que no conocen". Al contrario, tengo dudas; pero eso es parte de ser artista ¿no? La búsqueda constante.


Aún siendo un concepto tremendamente difuso y cambiante, personalmente situaba la búsqueda como eje principal; seguramente por eso muchos dicen que la vida es arte: porque ven ésta como una búsqueda. La búsqueda a través de la creación. Esta es mi máxima, así he sentido el arte siempre.

Es una forma de entenderlo íntima e introspectiva en gran parte, pero imposible de llevar a cabo sin la interacción con tu entorno: personas, animales, objetos.


Tengo que admitir que esta definición es subjetiva, debido quizás a mi tendencia al existencialismo o a mi marcado escepticismo. No obstante, por qué creamos. ¿No buscamos acaso nuestro lugar en el mundo, expresándonos a través de nuestras creaciones? Lo buscamos porque no hay un lugar preestablecido, nuestra vida no tiene un sentido a priori. Al principio hay vacío. El arte es una forma de no caer.






miércoles, 27 de mayo de 2015

Gestos

Todo el mundo tiene sus gestos personales y genuinos; uno de los míos es ponerme con la mano en la barbilla cuando tengo que pensar sobre un problema. Normalmente mirando las ilustraciones a medio hacer que me dan quebraderos de cabeza.


Para un retrato siempre es mejor que el modelo haga un gesto típico suyo; así se consigue captar algo más del "alma" de la persona. Las manos son especialmente expresivas.




Dibujo realizado con lápices de dureza HB2 y B1.

miércoles, 20 de mayo de 2015

Un héroe con ancas


Esta es la ilustración principal del juego en el que estoy trabajando ahora mismo.
Planteé la composición circular con la idea de que funcionase como una "onda expansiva" alrededor del protagonista, de ahí los brazos abiertos del ogro en primer plano y el cuerpo curvado del esqueleto. 
Luego; horizonte bajo para resaltar la figura de la rana con el fondo celestial y reforzar el salto; contraluz para dar heroicidad y brillo en la espada porque me gustó.



Y para romper la magia, un par de versiones anteriores para que veáis parte del proceso:




¡No toquéis los enchufes!

domingo, 12 de abril de 2015

Abstracción: Entre el orden y el azar


Hace unos 8-9 años, cuando pintaba, me interesé por la abstracción sólo y únicamente como expresión plástica. Mis experimentos eran un híbrido entre geometría y expresionismo.
El objetivo era unir el mundo geométrico (racional) con el "natural", mucho más orgánico e impredecible; gracias a las posibilidades que aporta el gesso y las salpicaduras de tintas y pinturas muy diluidas. Si bien el nivel no era muy alto, aprendí mucho de aquella etapa. 
Os dejo con algunos ejemplos:

Fuego (Acrílico sobre lienzo)

Orden y azar (Gesso y acrílico sobre lienzo) 

Sin título (óleo negro y gesso sobre tabla)

Crecimiento (Tinta, papeles, gesso y óleo sobre lienzo)

Tensión (Papeles varios, tela, lana y óleo sobre lienzo)

Estos cuadros no fueron hechos consecutivamente, sino que iba saltando de un estilo a otro y cuando me apetecía abstracción porque tenía alguna idea, lo pintaba.
¡Espero que os haya gustado!


lunes, 2 de marzo de 2015

Sin límites


Tres dibujos surrealistas para la web de un coleguilla. Relacionados todos con la creatividad.





sábado, 28 de febrero de 2015

Liza/Hilda en la intimidad del bosque

Ilustración vectorial, hecha por gusto, poniendo especial atención al contraluz.
Es de un delicado erotismo, nada obsceno; vedlo con la mirada limpia y apreciad los detalles.


El personaje está sacado de Pokémon. Es Liza, protagonista femenina del Pokémon Blanco/Negro, con Servine.

viernes, 28 de noviembre de 2014

Autorretrato dibujando


Dibujo rápido con arreglos digitales. Una simpleza, sí, pero viene bien hacer este tipo de chorradas de vez en cuando.